Thymele Logo
Search

ζεν πρεμιέ [ουσ. αρσ.]

Articles Icon 3
Videos Icon 8
Videos Icon 8
[1]

Ορισμός

Τυποποιημένος ρόλος του νεαρού, γοητευτικού άνδρα στο θέατρο, το μουσικό θεάτρο και τον κινηματογράφο, που λειτουργεί ως βασικός ερωτικός ή κεντρικός ήρωας της πλοκής· κατ’ επέκταση, ο ηθοποιός που ειδικεύεται σε τέτοιους ρόλους.

Ανάπτυξη

Ο όρος ζεν πρεμιέ (γαλλ. jeune premier), αποδιδόμενος στα ελληνικά ως «νεαρός πρωταγωνιστής», δηλώνει τον νεαρό ανδρικό ρόλο πρώτης γραμμής, ρομαντικού ή ιδεαλιστικού χαρακτήρα. Διαμορφώθηκε στο γαλλικό θέατρο του 17ου αιώνα, ιδίως στην Comédie-Française [Κομεντί Φρανσαίζ], όπου οι ρόλοι κατατάσσονταν σε τυποποιημένες κατηγορίες [emplois] και οι ηθοποιοί παρέμεναν κατά κανόνα εντός της ίδιας γραμμής ρόλου καθ' όλη τη σταδιοδρομία τους. Ο θεατρικός ιστορικός Georges Monval [Ζωρζ Μονβάλ] περιέγραψε τους ζεν πρεμιέ ως ερμηνευτές τρυφερού, ειλικρινούς και ευγενούς πάθους σε τραγωδίες και κωμωδίες. Στην ουσία αποτελεί μετεξέλιξη του τύπου των ερωτευμένων νέων, «αμορόζων», [Innamorati] της κομμέντια ντελλ άρτε.


Κατά τον 17ο αιώνα, το πρότυπο καθιερώθηκε μέσω ερμηνευτών όπως ο Michel Baron [Μισέλ Μπαρόν], μαθητής του Μολιέρου [Molière] και κορυφαίος ερμηνευτής τραγωδιών των Κορνήλιου [Pierre Corneille] και Ρακίνα [Jean Racine], καθώς και ο Pierre Trochon de Beaubourg [Πιερ Τροσόν ντε Μπομπούρ], διάδοχός του στην Comédie-Française. Τον 18ο αιώνα, ο τύπος εξελίχθηκε μέσα από τα έργα των Pierre de Marivaux [Πιερ ντε Μαριβώ] και Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais [Πιερ-Ωγκυστέν Καρόν ντε Μπωμαρσαί], οι οποίοι προσέδωσαν στον ζεν πρεμιέ κοσμικότητα, λεπτότητα και παιγνιώδη διάθεση, αντανακλώντας τις κοινωνικές ευαισθησίες της προεπαναστατικής Γαλλίας. Στη Γερμανία, ο August Wilhelm Iffland [Άουγκουστ Βίλχελμ Ίφλαντ] διακρίθηκε στα τέλη του αιώνα ως ερμηνευτής νεανικών ρόλων σε έργα του Friedrich Schiller [Φρήντριχ Σίλλερ].


Τον 19ο αιώνα, υπό την επίδραση του ρομαντισμού, ο ζεν πρεμιέ μετασχηματίστηκε σε εσωστρεφή, παθιασμένο και συχνά τραγικό χαρακτήρα, ο οποίος βιώνει εσωτερικές συγκρούσεις και αντιτίθεται στις κοινωνικές συμβάσεις. Η μετατόπιση αυτή αποτυπώνεται στο δραματολόγιο του γαλλικού ρομαντισμού, ιδίως στα έργα των Victor Hugo [Βίκτωρ Ουγκώ] και Alfred de Musset [Αλφρέντ ντε Μυσσέ]. Στη Γαλλία διακρίθηκαν ερμηνευτικά σε ρόλους ζεν πρεμιέ οι Frederick Lemaître [Φρεντερίκ Λεμαίτρ] και Charles Albert Fechter [Σαρλ Αλμπέρ Φεστέρ / Φέχτερ]· ο τελευταίος υπήρξε ο πρώτος ερμηνευτής του Αρμάνδου Ντυβάλ στο θεατρικό έργο Η Κυρία με τις Καμέλιες [La Dame aux Camélias] (1852) του Αλεξάνδρου Δουμά, υιού [Alexandre Dumas fils]. Στην Αγγλία, αντίστοιχο κύρος σε νεανικούς ρόλους απέκτησε ο William Charles Macready [Ουίλλιαμ Τσαρλς Μακρίντυ], ιδίως μέσω σαιξπηρικών ερμηνειών.


Τον 20ό αιώνα ο ζεν πρεμιέ μεταφέρθηκε από τη θεατρική σκηνή στον κινηματογράφο, ο οποίος ανέδειξε σε παγκόσμια κλίμακα το πρότυπο του νεαρού, γοητευτικού πρωταγωνιστή. Στη γαλλική σκηνή και οθόνη, ο Gérard Philipe [Ζεράρ Φιλίπ] ενσάρκωσε τον ρομαντικό, λυρικό ζεν πρεμιέ, με εμβληματικές ερμηνείες στον Le Cid [Ο Σιδ] του Κορνηλίου [Pierre Corneille] και στον Lorenzaccio [Λορεντζάτσιο] του Alfred de Musset [Αλφρέ ντε Μυσσέ]. Στο ίδιο πλαίσιο της εκλεπτυσμένης γοητείας, ο Jean Marais [Ζαν Μαραί], πρωταγωνιστής και συνεργάτης του Jean Cocteau [Ζαν Κοκτώ], και αργότερα ο Alain Delon [Αλαίν Ντελόν], με την αγαλμάτινή του ομορφιά, καθιέρωσαν το γαλλικό πρότυπο του νεαρού πρωταγωνιστή. Στην ιταλική σκηνή και οθόνη, ο Marcello Mastroianni [Μαρτσέλλο Μαστρογιάννι] ενσάρκωσε τον κομψό, αινιγματικό και συχνά μελαγχολικό ζεν πρεμιέ, ενώ ο Vittorio Gassman [Βιττόριο Γκάσσμαν], με ισχυρή θεατρική παιδεία, συνδύασε τη γοητεία με το δραματικό και κωμικό ταλέντο.


Στην όπερα και το μουσικό θέατρο ο τύπος του ζεν πρεμιέ ταυτίζεται με τον νεαρό λυρικό τενόρο ή αλλιώς πρίμο [primo uomo]. Ενδεικτικοί ρόλοι: ο Ροδόλφος στη La boheme [Η μποέμικη ζωή] του Giacomo Puccini [Τζάκομο Πουτσίνι], ο Αλφρέδος στην La traviata [Η Τραβιάτα] του Giuseppe Verdi [Τζουζέππε Βέρντι], ο Ρωμαίος στο Roméo et Juliette [Ρωμαίος και Ιουλιέτα] του Charles Gounod [Σαρλ Γκουνώ], ο Τόνυ στο West Side Story του Leonard Bernstein [Λέοναρντ Μπέρνσταϊν] και ο Υποκόμης Ραούλ ντε Σανύ στο Φάντασμα της Όπερας [The Phantom of the Opera] του Andrew Lloyd Webber [Άντριου Λόυντ Ουέμπερ].


Στη δημοφιλή μουσική του 20ού αιώνα, απόηχο του ζεν πρεμιέ αποτελεί ο τύπος του κρούνερ [crooner]: του ερμηνευτή μπαλάντας που, αξιοποιώντας την οικειότητα του μικροφώνου, καλλιεργούσε μια ρομαντική, αισθαντική σκηνική παρουσία. Χαρακτηριστικοί εκπρόσωποι υπήρξαν οι Bing Crosby [Μπινγκ Κρόσμπυ], Frank Sinatra [Φρανκ Σινάτρα], Dean Martin [Ντην Μάρτιν] και Tony Bennett [Τόνυ Μπέννετ] των οποίων η εμφάνιση και το ερμηνευτικό ύφος ενσάρκωναν το πρότυπο του γοητευτικού νεαρού άνδρα.


Στην Ελλάδα, ο όρος ζεν πρεμιέ καθιερώθηκε ως γαλλικό δάνειο, κυρίως μεταξύ της δεκαετίας του 1930 και της δεκαετίας του 1970, στο θέατρο και τον κινηματογράφο. Χαρακτηριστικοί εκπρόσωποι υπήρξαν οι: Μήτσος Μυράτ, Κώστας Μουσούρης (προπολεμικά), Λάμπρος Κωνσταντάρας στο ξεκίνημα της καριέρας του, Δημήτρης Χορν, Αλέκος Αλεξανδράκης, Ανδρέας Μπάρκουλης, Νίκος Κούρκουλος, Γιάννης Φέρτης, Νίκος Γαλανός, κ.ά., οι οποίοι διαμόρφωσαν μέσα από τη σκηνική και κινηματογραφική τους παρουσία τον ιδανικό «γαμπρό», ένα πρότυπο αρρενωπότητας που συνδύαζε γοητεία, ευαισθησία και ηθική ακεραιότητα, σε αντιστοιχία με τις κοινωνικές προσδοκίες της εποχής.

Αγγλικά
jeune premier / juvenile lead
Γαλλικά
jeune premier, le
Γερμανικά
jugendlicher Held, der
Ιταλικά
giovane primo attore, il

Συνώνυμα

νεαρός πρωταγωνιστής

Σχετικοί όροι

σουμπρέτα, ενζενύ, ντάμα, αστέρας, στερεότυπος χαρακτήρας, διανομή, ρόλος

Πεδίο εφαρμογής

• Θέατρο
• Μουσική / μουσικό θέατρο
• Παραθεατρικά είδη / λαϊκή και νεανική κουλτούρα

ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗ - Κειμενικά παραδείγματα

Quote Icon

"As in England, most casting was governed by “lines of business.” The major lines in tragedy were kings, tyrants, lovers, princesses, mothers, and female lovers, while the major lines in comedy were old men, lovers, valets, peasants, old women, coquettes, and soubrettes. In addition, there were a number of secondary lines, and the bottom rank was made up of general utility players. Certain tragic and comic lines were usually filled by the same actors. For example, the jeune premier (or leading male performer) played the lover in both comedy and tragedy, while the actress who played princesses in tragedy normally assumed the roles of coquettes in comedy. As a rule, actors remained in the same line of business throughout their careers."


«Όπως και στην Αγγλία, οι περισσότερες αναθέσεις ρόλων καθορίζονταν από τις λεγόμενες "κατηγορίες ρόλων". Οι βασικές κατηγορίες στην τραγωδία ήταν οι βασιλιάδες, οι τύραννοι, οι εραστές, οι πριγκίπισσες, οι μητέρες και οι ερωμένες, ενώ στην κωμωδία, οι βασικές κατηγορίες ήταν οι γέροι, οι εραστές, οι υπηρέτες, οι χωρικοί, οι ηλικιωμένες γυναίκες, οι φιλάρεσκες και οι σουμπρέτες. Επιπλέον, υπήρχαν και αρκετές δευτερεύουσες κατηγορίες, ενώ η κατώτερη βαθμίδα απαρτιζόταν από ηθοποιούς γενικών καθηκόντων. Ορισμένες τραγικές και κωμικές κατηγορίες καλύπτονταν συνήθως από τους ίδιους ηθοποιούς. Για παράδειγμα, ο ζεν πρεμιέ (ή νεαρός πρωταγωνιστής) υποδυόταν τον εραστή τόσο στην κωμωδία όσο και στην τραγωδία, ενώ η ηθοποιός που ενσάρκωνε τις πριγκίπισσες στην τραγωδία αναλάμβανε συνήθως τον ρόλο των φιλάρεσκων στην κωμωδία. Κατά κανόνα, οι ηθοποιοί παρέμεναν στην ίδια κατηγορία ρόλων σε όλη τη διάρκεια της σταδιοδρομίας τους.»

Η τυποποίηση των ρόλων και ο χαρακτήρας του ζεν πρεμιέ στην τραγωδία και στην κωμωδία.

Brockett, O. G., & Hildy, F. J. (2007). History of the theatre. Boston: Pearson Education, σ. 256.

Quote Icon

"Le dernier devoir de l’acteur vedette, c’est de se conformer à l'emploi pour lequel il a été engagé, et dont le nom figure sur son contrat. Le changement d’emploi est une atteinte à cette souveraineté du public qui s’exprime lors des débuts de l’artiste au changement de saison. Cette épreuve redoutable, ou l’artiste est hué ou acclame, avec une sauvagerie inimaginable, lors de trois ou quatre passages-tests devant le public dans des rôles différents, débouche ou non sur son engagement. Le public adoube l’acteur dans un emploi, et lui dénie le droit d’en sortir, de s’autopromouvoir dans la hiérarchie des emplois. Ainsi, l’acteur Delacroix est tance d’importance quand il essaie de passer de l’emploi de second amoureux à celui de jeune premier :

Delacroix dans les seconds amoureux de la comédie jouissait à bon droit d’une grande faveur que lui méritaient son intelligence et la justesse générale de ses intentions. En le voyant s'élancer dans les jeunes premiers, plusieurs personnes ont pensé qu’il y avait de sa part une sorte de témérité."


«Το τελευταίο καθήκον για τον πρωταγωνιστή ηθοποιό είναι να συμμορφώνεται με τον ρόλο για τον οποίο έχει προσληφθεί και του οποίου το όνομα αναγράφεται στο συμβόλαιό του. Η αλλαγή ρόλου θεωρείται προσβολή αυτής της κυριαρχίας του κοινού, που εκδηλώνεται κατά το ντεμπούτο του καλλιτέχνη με την έναρξη της νέας θεατρικής σαιζόν. Αυτή η φοβερή δοκιμασία, κατά την οποία ο καλλιτέχνης αποδοκιμάζεται ή αποθεώνεται με ασύλληπτη αγριότητα, μέσα από τρεις ή τέσσερις δοκιμαστικές εμφανίσεις σε διαφορετικούς ρόλους, οδηγεί είτε στην πρόσληψή του είτε όχι. Το κοινό "χρίζει" τον ηθοποιό σε έναν συγκεκριμένο ρόλο και του αρνείται το δικαίωμα να τον εγκαταλείψει ή να αυτοπροαχθεί στην ιεραρχία των ρόλων. Έτσι, ο ηθοποιός Delacroix δέχθηκε έντονες επικρίσεις, όταν προσπάθησε να μεταπηδήσει από τον ρόλο του δευτερεύοντα εραστή στον ρόλο του ζεν πρεμιέ:

Ο Delacroix, στους δευτερεύοντες εραστές της κωμωδίας, απολάμβανε δικαίως μεγάλη εύνοια, την οποία του εξασφάλιζαν η ευφυΐα του και η γενική ακρίβεια των εκφραστικών του επιλογών. Βλέποντάς τον να ορμά στους ρόλους των ζεν πρεμιέ, αρκετοί θεώρησαν ότι ήταν κάπως προκλητικό εκ μέρους του.»

Αναφορά στο σύστημα των τυποποιημένων κατηγοριών ρόλων [emplois] στην ιστορική παράδοση του γαλλικού θεάτρου και στις δυσχέρειες καλλιτεχνικής ανέλιξης που αυτό συνεπαγόταν, όπως η μετάβαση από έναν δευτερεύοντα ρόλο σε εκείνον του ζεν πρεμιέ.

Filippi, F., Harvey, S., & Marchand, S. (2017). Le sacre de l’acteur: Émergence du vedettariat théâtral de Molière à Sarah Bernhardt. Paris: Armand Colin, σ. 133.

Quote Icon

«[...] το έργο γράφεται για να παιχτεί από τους αναγνωρίσιμους στο κοινό ηθοποιούς με τα αναγνωρίσιμα, οικεία και δημοφιλή τους κόλπα. Ο γκρινιάρης και δύστροπος αλλά στο βάθος στοργικός Πανταλόνε, η ερωτευμένη ενζενύ κόρη του, ο ταλαντούχος, ωραίος, έξυπνος και πολλαπλώς διεκδικούμενος ζεν πρεμιέ γαμπρός. H ψηλομύτα ντάμα, ο σνομπ κύριος, η νυμφομανής ωραιοπαθής γραία, η καρατερίστα προξενήτρα, ο τετραπέρατος αστείος διασκεδαστής, ο μπούφος σύζυγος, η στρίγκλα γυναίκα του, ο καρατερίστας υποταγμένος σύζυγος και η υστερική, φιλάσθενη, ανυπόφορη σύζυγός του.»

Στην κριτική του για την παράσταση Το τέλος του καρναβαλιού [Una delle ultime sere di carnovale, 1762] του Carlo Goldoni [Κάρλο Γκολντόνι] σε σκηνοθεσία Βασίλη Παπαβασιλείου (ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Πάτρας, Θέατρο Λαμπέτη, 2006), ο Κώστας Γεωργουσόπουλος ανασυγκροτεί την τυπολογία των σταθερών ρόλων του ιταλικού θεάτρου, η οποία κληροδοτήθηκε από την κομμέντια ντελλ άρτε στο αστικό δράμα του 18ου αιώνα. Μέσα σε αυτό το ρεπερτόριο στερεότυπων χαρακτήρων (Πανταλόνε, ενζενύ, καρατερίστα, ντάμα, μπούφος), ο ζεν πρεμιέ κατέχει κομβική θέση ως ο νεαρός, ωραίος, ευφυής και «πολλαπλώς διεκδικούμενος» πρωταγωνιστής-γαμπρός, ενσαρκώνοντας τον ερωτικό και κοινωνικό πόθο της δραματουργικής οικονομίας. Η παρατήρηση του κριτικού αναδεικνύει, παράλληλα, τη θεσμική σύνδεση του ρόλου με το σταρ-σύστεμ του θιάσου, καθώς το έργο γραφόταν εξαρχής για να αξιοποιήσει τα αναγνωρίσιμα υποκριτικά «κόλπα» των ηθοποιών που ενσάρκωναν αυτούς τους πάγιους τύπους.

Γεωργουσόπουλος, Κ. (2006). Ανθολογία ηθών και τύπων. Τα Νέα, 03.04.2006. www.tanea.gr...

ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗ - Οπτικοακουστικό υλικό

Συνέντευξη του νεαρού Alain Delon (1961), εμβληματικού ζεν πρεμιέ του γαλλικού και ευρωπαϊκού κινηματογράφου, σχετικά…

Συνέντευξη του ηθοποιού Loïc Corbery, μέλους του θιάσου της Comédie Française, με τίτλο «Loïc Corbery,…

Βίντεο με κινηματογραφικές σκηνές γνωστών Ελλήνων ηθοποιών που διακρίθηκαν σε ρόλους ζεν πρεμιέ.

Στο μουσικό βίντεο του "Slave To Love", ο Bryan Ferry [Μπράιαν Φέρρυ] ενσαρκώνει το πρότυπο…

Το μουσικό βίντεο του "I've Got You Under My Skin", όπου ο Tony Bennett [Τόνυ…

Ο Ιταλός οξύφωνος Vittorio Grigolo [Βιττόριο Γκρίγκολο], στον ρόλο του Νεμορίνο, ερμηνεύει την άρια "Una…

Ο νεαρός Λάμπρος Κωνσταντάρας με την Άννα Καλουτά στο τραγούδι «Τι μάτια» (μουσική και στίχοι…

Στιγμιότυπο από την ταινία Το είδωλο της Νέας Ορλεάνης [The Toast of New Orleans,…

ΤΕΚΜΗΡΙΩΣΗ - Εικονογραφικό υλικό

Ο Νίκος Δενδραμής, θρυλικός ζεν πρεμιέ της αθηναϊκής σκηνής και πρωταγωνιστής του Εθνικού Θεάτρου κατά…

Ο Gérard Philipe [Ζεράρ Φιλίπ] σε μια στιγμή απαράμιλλης γαλλικής φινέτσας από τα γυρίσματα του

O Marcello Mastroianni [Μαρτσέλλο Μαστρογιάννι] εκπροσωπεί τον τύπο του λατίνου εραστή [Latin lover], ο οποίος…

Ο Γρηγόρης Βαλτινός, ένας από τους πλέον αναγνωρίσιμους και πολυπράγμονες ηθοποιούς του ελληνικού θεάτρου και…

Στην ελληνική σκηνή του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα, εμβληματικός ζεν-πρεμιέ υπήρξε ο πολυτάλαντος Μιχάλης…

Ο Αλέκος Αλεξανδράκης (1928-2005), εμβληματικός ζεν πρεμιέ του ελληνικού θεάτρου και κινηματογράφου, ο οποίος ενσάρκωσε…

Ο Νίκος Γαλανός (1946-2024), από τους χαρακτηριστικότερους ζεν πρεμιέ του ελληνικού θεάτρου και κινηματογράφου της…

Ο Robert Redford [Ρόμπερτ Ρέντφορντ] (936-2025) ως Paul Bratter στο Barefoot in the Park [

βασική

Chekhov, A. (2024). The Jeune Premier. New Delhi, India:Namaskar Books.

Filippi, F., Harvey, S., & Marchand, S. (2017). Le sacre de l’acteur: Émergence du vedettariat théâtral de Molière à Sarah Bernhardt. Paris: Armand Colin.

Gueullette, C. (2009). Acteurs et actrices du temps passé: la Comédie Française. Charleston: BiblioBazaar.

Hartnoll, P., & Found, P. (Επιμ.). (1992). The concise Oxford companion to the theatre. New York: Oxford University Press.

Metreveli, S. (2018). Alexandre Kazbegi – Admirer of the stage. Literary Researches, 39, 67–84.

Quirk, C. (2017). The French actor on the London stage: Charles Fechter. Cahiers victoriens et édouardiens, 86. DOI: doi.org...

Rebillard, E., Powrie, P. (2008). Pierre Batcheff, the surrealist star. Studies in French Cinema, 8(2), 159–177.

Trowbridge, S. (2021). The Comédie‑Française from Molière to Éric Ruf. New Yοrk: Tertulia.

συμπληρωματική

Carlson, M. (1993). Theories of the theatre: A historical and critical survey, from the Greeks to the present. New York: Cornell University Press.

Grange, W. (2012). A primer in theatre history: From the Greeks to the Spanish Golden Age. New York: Bloomsbury Academic.

Γλυτζουρής, Α. (2024). «Εις τα κέντρα της λησμονιάς». Θέατρο και σινεμά στους προσφυγικούς συνοικισμούς του μεσοπολεμικού Πειραιά. Μια πρώτη επίσκεψη. Ρέθυμνο: Ινστιτούτο Μεσογειακών Σπουδών/Ι.Τ.Ε.

Δελβερούδη, Ε. Ά., & Ποταμιάνος, Ν. (Επιμ.). (2020). Δουλεύοντας στον χώρο του θεάματος. Θέατρο και κινηματογράφος στην Ελλάδα, 19ος‑20ός αιώνας. Ρέθυμνο: Πανεπιστήμιο Κρήτης, Φιλοσοφική Σχολή.

Έξαρχος, Θ. (1995). Έλληνες ηθοποιοί. «Αναζητώντας τις ρίζες»: Από τα τέλη του 18ου αιώνα μέχρι το 1899. Αθήνα-Γιάννινα: Δωδώνη.

Έξαρχος, Θ. (1996). Έλληνες ηθοποιοί. Αναζητώντας τις ρίζες: Έτος γέννησης από 1900 μέχρι 1925. Αθήνα-Γιάννινα: Δωδώνη.

Έξαρχος, Θ. (2000). Έλληνες ηθοποιοί. «Η γενιά μας». Έτος γέννησης από 1926 μέχρι 1940. Αθήνα: Δωδώνη.

APA

Θυμέλη: Το Λεξικό των Παραστατικών Τεχνών. ζεν πρεμιέ. Ανακτήθηκε από https://thymele-lexicon.gr/website/lemmas/ζεν πρεμιέ

Chicago

Θυμέλη: Το Λεξικό των Παραστατικών Τεχνών. «ζεν πρεμιέ». Ανακτήθηκε 14 August 2026. https://thymele-lexicon.gr/website/lemmas/ζεν πρεμιέ.

MLA

«ζεν πρεμιέ». Θυμέλη: Το Λεξικό των Παραστατικών Τεχνών. Ανακτήθηκε 14 August 2026, https://thymele-lexicon.gr/website/lemmas/ζεν πρεμιέ.

1733